نحوه نوشتن آهنگ

محتوا

مراحل
قسمت 1 از 3: آهنگسازی یک ملودی
قسمت 2 از 3: نوشتن اشعار
قسمت 3 از 3: پس از پردازش آهنگ

هرکسی می تواند آهنگ بنویسد! این فقط دانش اولیه در مورد نواختن یک ساز موسیقی ملودیک مانند گیتار یا پیانو و دانش روش کار مناسب را می طلبد. و اگر می دانید چگونه ایده های مختلف ایدئولوژیکی برای ملودی ارائه دهید ، اشعار آهنگ را بسازید و همه اینها را با هم ترکیب کنید ، ممکن است خود را به عنوان آهنگساز در نظر بگیرید. این امکان وجود دارد که به زودی ، به روشی نامفهوم برای خودتان ، شما قبلاً آهنگ خود را روی صحنه در مقابل جمعیت طرفداران که از خوشحالی غرش می کنند اجرا کنید!

مراحل

قسمت 1 از 3: آهنگسازی یک ملودی

1 درباره ژانر آهنگ خود تصمیم بگیرید. ژانرهای مختلف موسیقی دارای ویژگی های خاصی هستند که در صورت تمایل می توانید در آهنگ خود استفاده کنید. اگر برای نوشتن آهنگی به سبک محلی روسیه تلاش می کنید ، ممکن است بخواهید از آکاردئون در کار خود استفاده کنید و برای آن ملودی و کلماتی با موضوع از دست دادن و مشکلات زندگی بسازید. اگر می خواهید به سبک راک آهنگسازی کنید ، می توانید به عنوان مثال با یک گیتار الکتریک کار کنید و آکوردها و اشعار قدرتمندی در مورد برخی شورش ها بسازید.
2 سرعت و امضای زمان را انتخاب کنید که به بهترین وجه متناسب با حالت و ژانر ملودی است که می نویسید. تمپوهای سریعتر و امضای زمان برای آهنگهای شاد یا آشفته مانند تکنو یا پانک راک مناسب تر است. آهنگهای غم انگیز یا احساسی مانند فولکلور یا پاپ تمپو و زمان کندتری دارند. اگر آهنگ شما با گزینه های پیشنهادی مطابقت ندارد ، می توانید چیزی در این بین را به عنوان سرعت انتخاب کنید ، که برای موسیقی کلاسیک راک معمول است.
- به عنوان مثال ، یک آهنگ پانک راک معمولاً باید دارای سرعت سریع و پر سر و صدا باشد و از امضای زمان 4/4 استفاده کند (شامل ضربات متریک است ، که در آن یک ضرب یک نت یک چهارم یک ثانیه است و چهار ضرب در یک ضرب معین وجود دارد. )
- موسیقی رگی اغلب بر اساس ریتم های همزمان است ، جایی که ضربات قوی و ضعیف ملودی از موقعیت های کلاسیک پذیرفته شده خارج می شود ، که به شما امکان می دهد فضایی غیر متعارف به موسیقی بدهید.
- سعی کنید بیت ها و امضای زمان ژانری از موسیقی که می خواهید در آن کار کنید را در شبکه جستجو کنید.
3 یک ملودی پایه گیتار یا پیانو تهیه کنید. حتی اگر قصد استفاده از این ابزارها در نسخه نهایی آهنگ را ندارید ، آنها به شما این امکان را می دهند که در مرحله ایجاد ملودی به راحتی آزمایش کنید. کار را با یادداشت های متداول مانند do ، re ، mi ، fa ، sol ، la ، si شروع کنید. تم مورد نظر آهنگ را در ذهن داشته باشید و نت ها را به ترتیبی تنظیم کنید که حالت دلخواه را منتقل کند.
4 با تغییر دادن ملودی به سایر کلیدهای اصلی یا فرعی ، ملودی را گسترش دهید. از کلید ملودی که بهترین حالت را در آهنگ نشان می دهد استفاده کنید. آزمایش انواع مختلف ملودی را تا زمانی که چیزی را پیدا کنید که درست به نظر می رسد و درست صدا می دهد. کلیدهای اصلی به طور کلی شاد ، شاد و پرانرژی تلقی می شوند. کلیدهای کوچک بیشتر غم انگیز و احساسی هستند.
- به عنوان مثال ، کلید در مینور اغلب غم انگیزترین تلقی می شود.
- سی ماژور یکی از شادترین صداها است.
- بسته به موضوع انتخاب شده برای آهنگ ، می توانید کلیدهای اصلی و فرعی را برای انتقال احساسات مختلف تغییر دهید.
5 درس گیتار بگیریداگر در نوشتن آهنگ های زنگ به کمک نیاز دارید. برای نوشتن آهنگ نیازی به تسلط کافی بر گیتار ندارید ، اما دانستن اصول اولیه مفید است (برای مثال ، باید نحوه نواختن نت ها و انتخاب آکورد را بدانید ، و چگونه می توانید با تنظیم گیتار آزمایش کنید). می توانید برای نزدیک به یک دوره آموزش گیتار پولی در نزدیکترین مدرسه موسیقی خود اقدام کنید یا تبلیغات محلی را بررسی کنید تا ببینید آیا شخصی به طور خصوصی چنین درسی را آموزش می دهد.
- همچنین می توانید آموزش های ویدئویی آنلاین را امتحان کنید تا مهارت هایی را که از قبل دارید تقویت کنید.
- هنگامی که اصول اولیه را بدست آوردید ، ملودی های آهنگ خود را آزمایش کنید و از گیتار خود برای توسعه ایده ها استفاده کنید.
6 اگر در نوشتن موسیقی به کمک نیاز دارید ، به سراغ نوشتن مشترک بروید. اگر می توانید ایده خوبی درباره عناصر تشکیل دهنده آهنگ خود داشته باشید ، اما از نحوه اجرای آنها مطمئن نیستید ، از یک دوست با استعداد موسیقی بخواهید تا در ایجاد موسیقی مشارکت کند. او قادر خواهد بود موضوعی را که تصور کرده اید ، حالت و محتوای معنایی آهنگ آینده را توضیح دهد ، و سپس با یکدیگر همکاری کند تا ایده ها را مستقیماً به موسیقی ترجمه کند.
- اگر کسی را نمی شناسید که در این زمینه به شما کمک کند ، آگهی را در سایت ها و انجمن های طبقه بندی شده ارسال کنید که به دنبال شریکی برای همکاری آنلاین در آهنگ هستید.
7 برای ایجاد موسیقی با نرم افزار موسیقی آزمایش کنید. اگر نحوه نواختن آلات موسیقی را نمی دانید ، این نباید مانع از آهنگسازی شما شود! بسیاری از مردم از برنامه هایی مانند Ableton برای ایجاد موسیقی خود استفاده می کنند (به ویژه برنامه های موسیقی الکترونیکی). این برنامه دارای صدها صدای ضبط شده درام ، بیس ، آکورد و ملودی است که به کاربر اجازه می دهد به راحتی آنها را دستکاری کرده و آنها را در تعداد بیشماری تنوع ترکیب کند تا آهنگهای خود را ایجاد کند.
- در این برنامه می توانید صداهای سینت سایزر ، جلوه های گیتار ، فیلترها و طیف گسترده ای از گزینه های دیگر را آزمایش کنید.
- می توانید افزونه های جداگانه ای با کتابخانه های صداهای جدید خریداری کنید تا آنها را به صداهای اصلی برنامه اضافه کنید. امکانات شما به سادگی بی پایان است.
توصیه متخصص
هالی پین

هلی پین ، رهبر پیاده روی ، بیش از 3 سال است که در شمال کالیفرنیا پیاده روی می کند. او رهبری فعالیتهای خارج از منزل در دانشگاه استنفورد و مرکز کنفرانس استانفورد سیرا را بر عهده داشته است ، همچنین فعالیتهای فضای باز را هدایت کرده و اصول رفتار اخلاقی را در طبیعت آموزش داده است.
هالی پین
رهبر پیاده روی
هالی پین ، خواننده و ترانه سرا می گوید: "اگر به تازگی موسیقی را شروع کرده اید ، GarageBand یک گزینه عالی است. اگر می خواهید آهنگ های خود را مانند یک مهندس صدا حرفه ای ترکیب و اصلاح کنید ، می توانید به نرم افزارهای پولی مانند Logic یا Pro-Tools ارتقا دهید. این برنامه ها در اکثر استودیوهای ضبط استفاده می شود. "

قسمت 2 از 3: نوشتن اشعار

1 عنوان را برای آهنگ خود انتخاب کنید. شاید این توصیه عجیب به نظر برسد ، اما یکی از ساده ترین راه ها برای فکر کردن در مورد محتوای ایدئولوژیک یک آهنگ ، ارائه گزینه هایی برای نام های بالقوه آن است. برای جستجوی عبارات جذاب و معنی دار ، برنامه های تلویزیونی مختلف ، فیلم ها را تماشا کنید ، کتاب بخوانید ، به مکالمات روزمره گوش دهید و هر آنچه را که دوست دارید روی یک دفترچه یادداشت یا تلفن بنویسید. همچنین می توانید با عنوان منتظر بمانید تا موسیقی و اشعار آماده شود. هیچ یک از این دو روش بهتر یا بدتر از روش دیگر نیست ، بنابراین هر کاری که برای شما مناسب است انجام دهید.
- ممکن است تهیه لیستی از س questionsالات مربوط به عنوان آهنگ مفید باشد. سپس در متن آهنگ (در طول روایت) امکان پاسخگویی به همه این سوالات وجود خواهد داشت.
- فرض کنید تصمیم گرفتید آهنگ را "Hotel Heartbreaker" نامگذاری کنید. از خود س theال کنید: "این هتل چیست؟ در آن چه می گذرد؟ او کجاست؟ " به عنوان مثال ، الویس در آهنگ انگلیسی خود با موضوعی مشابه هتل دلشکسته به همه این سوالات در متن پاسخ داد.
2 یک جمله جذاب برای آهنگ خود بنویسید. یک عبارت جذاب باید به یاد ماندنی باشد تا بارها و بارها در سر شما بچرخد. اغلب می توانید از این عبارت به عنوان عنوان آهنگ استفاده کنید. با ایده های خود در ترکیب با ملودی ها بازی کنید تا بهترین گزینه را بیابید. اگر قبلاً لیستی از عناوین آهنگ های بالقوه دارید ، آنها را آزمایش کنید تا ببینید آیا واقعاً چیزی در میان آنها وجود دارد یا خیر. برای انجام این کار ، سعی کنید کلمات را به آهنگهایی که در دسترس دارید بکشید.
- به عنوان مثال ، آهنگ "Lalalalala-lala-la-lalalalalala-lala-la" را می توان یک عبارت سرسخت در آهنگ پسنیاروف "Mowing Yas Stable" در نظر گرفت.
- در آهنگ ناتالی "ای خدا ، چه مردی" یک عبارت سرسختانه توسط گروه کر ارائه شده است: "ای خدا ، چه مردی ، من از تو یک پسر می خواهم. و من از تو یک دختر می خواهم ، نکته و نکته! "
- عبارت قابل فهم در آهنگ "ناتالی" گریگوری لپس با عنوان مطابقت دارد.
توصیه متخصص
هالی پین

هلی پین ، رهبر پیاده روی ، بیش از 3 سال است که در شمال کالیفرنیا پیاده روی می کند. او رهبری فعالیتهای خارج از منزل در دانشگاه استنفورد و مرکز کنفرانس استانفورد سیرا را بر عهده داشته است ، همچنین فعالیتهای فضای باز را هدایت کرده و اصول رفتار اخلاقی را در طبیعت آموزش داده است.
هالی پین
رهبر پیاده روی
هالی پین ، خواننده و ترانه سرا می گوید: "یک عبارت جذاب چیزی است که باعث می شود آهنگ را بارها و بارها زمزمه کنیم. در بیشتر موارد ، عبارات جذاب ملودی های صوتی هستند ، اما در واقع ، قسمت بیس بد بو یا پاسخ به تماس نیز می تواند مورد توجه قرار گیرد. "
3 بر اساس یک عبارت جذاب ، یک گروه کر بسازید. گاهی اوقات کل عبارت سرسخت خود می تواند به کر شما تبدیل شود. در موارد دیگر ، بخشی از گروه کر (معمولاً باز یا بسته) خواهد بود. در هر صورت ، گروه کر باید معنای کلی تری نسبت به اشعار شما داشته باشد. از گروه کر به عنوان راهی برای خلاصه سازی محتوای آهنگ بدون جزئیات غیر ضروری استفاده کنید.
- به عنوان مثال ، در آهنگ Disco Crash "New Year" ، گروه کر درباره انتظار سال نو و امیدها و ناامیدی های مربوط به آن می گوید ، اما فاش نمی کند که این لحظات چیست.
4 یک آیه بنویسیدکه موضوع ارائه شده توسط گروه کر را توسعه می دهد. آیه باید توصیفی قدرتمند و مجازی از گروه کلی موضوع ارائه دهد ، از جمله مثالهای خاص.
- بنابراین ، در مثال بالا ، اولین بیت آهنگ "سال نو" از حوادث دیسکو انتظارات سال نو را با توصیف وضعیت بابا نوئل با تأخیر مشخص می کند: "سلام ، سال نو مبارک! سال نو به سراغ ما می آید و شما آزادانه می توانید انتظار هر چیزی را داشته باشید. فقط جایی که او آن پیرمرد موهای خاکستری را حمل می کند که از کوله پشتی برای بچه ها هدیه می گیرد. سلام ، بابا نوئل ، بیا ، ما از انتظار شما خسته شده ایم و مرا مجبور کردید آهنگ شما را سفارش دهم. خود را به ما نشان دهید ، بچه ها را اذیت نکنید ، ما فریاد خواهیم زد: "بابا نوئل ، هی همجنسگرا!"
5 چند بیت دیگر به همان شیوه اولین بیت بنویسید. وقتی آیه اول آماده شد ، نوشتن دو بیت بعدی در مدت زمان نسبتاً کوتاهی آسان خواهد بود. در ابیات جدید ، شما باید همان ملودی را مبنا قرار دهید و از همان سبک شاعرانه ای که در بیت اول بیان شده استفاده کنید ، اما در عین حال اطلاعات جدیدی را ارائه دهید و مضمون آهنگ را توسعه دهید.

قسمت 3 از 3: پس از پردازش آهنگ

1 تصمیم بگیرید که آیا می خواهید از پخش در آهنگ خود استفاده کنید. نمایشنامه تنوعی از گروه کر است که فقط یک بار اجرا می شود و موضوع آهنگ را به شیوه ای کمی متفاوت معرفی می کند. از نمایشنامه برای چاشنی آهنگ با شعرهای جدید استفاده کنید ، که روی ملودی در یک کلید متفاوت یا در یک کلید ، اما با آکوردهای متفاوت تنظیم شده است.
- اطمینان حاصل کنید که محتوای داخلی متن کر به اندازه متن کر اصلی تعمیم یافته باشد. مشخصات جدیدی به آن وارد نکنید.
- اگر می خواهید بر تسلط خود بر یک ساز خاص تأکید کنید ، ممکن است استفاده از ضرر را به عنوان فرصتی برای نمایش تکنوازی ساز در نظر بگیرید.
2 در مورد ساختار نهایی آهنگ تصمیم بگیرید. رایج ترین ساختار آهنگ در حال حاضر به شرح زیر است: بیت ، کر ، بیت ، کر ، بیت ، کر. اما می توانید سایر گزینه های ساختار را آزمایش کرده و آنچه را که برای آهنگ شما مناسب است انتخاب کنید. عناصر آماده شده آهنگ را بگیرید و سعی کنید آنها را دوباره تنظیم کنید ، برخی از آنها را تکرار کنید و غیره. آزمایش کنید تا بهینه ترین ساختار را بدست آورید.
- برخی از ژانرها از ساختار آهنگ خاصی استفاده می کنند. به عنوان مثال ، موسیقی رقص الکترونیکی اغلب بر اساس ساختار زیر است: مقدمه ، بیت ، کر ، کاهش سرعت ، بیت ، کر ، بیت ، کر ، برک آوت ، کر ، نمایشنامه نهایی.
3 قسمت هایی از سازهای دیگر را وارد کنید تا صدای غنی تری به آهنگ بدهد. پس از اتمام کار روی ملودی و اشعار اصلی ، می توانید قطعات درام ، بیس و صفحه کلید را برای زنده نگه داشتن و تقویت ملودی اضافه کنید. سایر ابزارها باید در همان کلید و امضای زمانی که قبلاً تأیید کرده اید استفاده شود.
- اگر از نحوه نواختن سایر سازها مطمئن نیستید ، سعی کنید آهنگ اصلی را در رایانه خود ضبط کنید و سپس از برنامه موسیقی مانند Ableton یا GarageBand برای معرفی عناصر جدید در آهنگ استفاده کنید.
4 آهنگ را تمرین کنید تا آن را حفظ کنید. شروع به خواندن بخشهایی از آهنگ تا زمانی که همه آنها را یاد بگیرید. سپس تمام قسمت ها را به ترتیب کامل اجرا کنید تا زمانی که از یک عنصر به عنصر دیگر به یکنواختی برسید ، در حالی که دیگر نیازی به فشار ذهنی برای انجام این کار ندارید.
5 پس از یادگیری آهنگ ، آن را بنویسید. برای این کار از تلفن ، دستگاه ضبط دیجیتال ، لپ تاپ با نرم افزار مناسب یا دوربین فیلمبرداری استفاده کنید. پس از آماده شدن ضبط ، حتماً از آن پشتیبان تهیه کرده یا آن را در فضای ابری بارگذاری کنید. به این ترتیب هرگز این آهنگ را فراموش نخواهید کرد یا آن را از دست نخواهید داد.