محتوا

• مراحل
• مشاوره

آیا ایده اساسی برای داستان نویسی دارید اما نمی دانید چگونه شروع کنید؟ هنگام نوشتن داستان یا نحوه اجرای آن در صورت داشتن صفحه داستان ، هیچ کمبودی در درس نوشتن ندارید. اما اگر شما چیزی جز ایده ندارید چه می کنید؟ این مقاله به شما پیشنهاد می دهد که یک خط داستانی از انتها به انتها ایجاد کنید ، چه این یک کتاب کمیک کودکانه باشد یا یک حماسه هفت بخشی.

مراحل

1. 

   ایده پیدا کنید اگر ایده ای در کمین جایی از ذهن خود دارید ، عالی است! در غیر این صورت ، طوفان مغزی ، نقشه برداری ذهن را دنبال کنید یا یکی از تمرینات طوفان مغزی بی شماری را که می توانید در وب بیابید دنبال کنید. در ابتدا نیازی به ارائه یک داستان نخواهید داشت - اما واقعاً لازم است که یک ایده داشته باشید ، البته فقط در ابهام. ایده ها می توانند با هر چیزی شروع شوند: یک کلمه ، یک چهره ، یک شخصیت یا یک موقعیت ، به شرطی که جالب و الهام بخش باشد.

2. 

   
   
   یک ایده را به یک داستان تبدیل کنید. به یاد داشته باشید که یک قسمت کوچک غیرمنتظره را اضافه کنید ، زیرا این یک داستان گران قیمت است. اگر با این روش ایده "دانه برف" یا "از بالا به پایین" آشنا هستید ، پس نباید با این مرحله غریبه باشید. بنابراین چگونه می توانید ایده مبهم دختری با چشمان تیره را به ایده داستانی تبدیل کنید؟ ابتدا باید درک کنید که داستان از دو عنصر تشکیل شده است: شخصیت و تعارض. البته عوامل بسیار دیگری نیز وجود دارد ، از جمله مضمون ، صحنه ، دیدگاه راوی و سایر جزئیات متفرقه ، اما قسمت اصلی هر داستان همچنان شخصیت هایی است که با آن همراه هستند. تعارض. خوب پس ، بیایید از دختر چشم سیاه مثال بزنیم. با هدف ایجاد شخصیت تعارض ، ما با پرسش و پاسخ خود شروع خواهیم کرد. اون کیه؟ او چه می خواهد؟ چه چیزی او را در مسیر رسیدن به مقصد متوقف کرد؟ وقتی شخصیتی با درگیری در ذهن دارید ، ایده ای برای داستان دارید. آن ایده را بنویسید.

3. 

   
   
   ایده های خود را به یک طرح تبدیل کنید. اکنون سخت ترین قسمت پیش می آید.آیا ایده خوبی برای یک داستان دارید ، اما چگونه می توانید آن را به یک داستان تبدیل کنید؟ بله ، مطمئناً می توانید قلم را روی کاغذ بگذارید و ببینید به کجا منجر می شود ، اما اگر به آن سمت خم می شدید ، احتمالاً از ابتدا به این مقاله نمی رسیدید؟ شما به یک نقشه احتیاج دارید. سپس ، آنچه شما باید انجام دهید اینجاست: شروع با داستان.

4. 

   
   
   بله ، درست است ، بیایید شروع کنیم داستان آخر. آیا بالاخره دختر چشم سیاه مرد خود را فتح کرد؟ یا اجازه داد او به دست آن دختر ثروتمند بیفتد؟ ابتدا به پایان برسید و اگر این موضوع برخی از طرح ها یا داستان را روشن نمی کند ، ادامه مطلب را بخوانید.

5. 

   به شخصیت ها فکر کنید. اکنون شما یک درگیری ، یک شخصیت ، یک افتتاحیه و یک پایان دارید. اگر هنوز برای یافتن یک داستان داستانی به کمک نیاز دارید ، تمام کاری که اکنون باید انجام دهید این است که به شخصیت های خود فکر کنید. بستن بند را به آن نویسه ها اضافه کنید. برای آنها مواردی مانند دوستان ، خانواده ، مشاغل ، حکایات ، وقایع زندگی ، نیازها ، آرزوها و جاه طلبی ها را برای آنها ایجاد کنید.

6. 

   جزئیات طرح را بسازید. هنگامی که شخصیت ها و پایان داستان را پیدا کردید ، شخصیت ها را در دنیای آنها قرار دهید و اقدامات آنها را تجسم کنید. یادداشت برداری را به یاد داشته باشید. شاید یکی از شخصیت ها موقعیت شغلی بزرگی را در کارنامه خود کسب کرده باشد. شاید آن دختر چشم سیاه با آن بانوی پولدار وارد مسابقه شنا شده بود. این احتمال وجود دارد که بهترین دوست دختر فهمیده باشد که او هرگز از پسر رویاهای خود دست بر نداشته است. به این فکر کنید که شخصیت چه کارهایی می تواند برای تأثیرگذاری بر دنیای آنها انجام دهد و همچنین آنچه در اطراف آنها اتفاق می افتد می تواند بر شخصیت تأثیر بگذارد.

7. 

   جزئیات داستان را به طرح وصل کنید. اکنون قسمت سرگرم کننده آغاز شده است. برخی از دانش ساختار داستان ممکن است در اینجا به شما کمک کند. برای هدفی که ما در حال بحث آن هستیم ، روش تحلیلی Freytag شاید مفیدترین روش باشد. ساختار داستان معمولاً از پنج قسمت تشکیل شده است:
   • مقدمه - زندگی عادی یک شخصیت منجر به یک "رویداد اولیه" می شود که آنها را وادار به درگیری می کند.
   • برخوردهای در حال افزایش: درگیری ها ، کشمکش ها و دام هایی که شخصیت ها در سفر خود به سمت اهداف با آن روبرو می شوند. در ساختار سه صحنه ، صحنه دوم معمولاً غنی ترین قسمت داستان است.
   • اوج - مهمترین قسمت! این همان نقطه ای است که همه چیز ممکن یا غیرممکن به نظر می رسد و شخصیت باید تصمیم بگیرد که چگونه برای پیروزی یا قبول باخت به افتخار عمل کند. نقطه عطف سریال وقتی رقم می خورد که درگیری به اوج خود می رسد.
   • کاهش درگیری - وقایع پس از اوج تفسیر می شوند ، چه یک شخصیت برنده شود و چه از دست بدهد ، هر سرنخ گسسته دوباره به هم متصل شود ، در نتیجه ...
   • پایان - بازگشت به یک زندگی عادی با تعادل جدید اما متفاوت (یا شاید نه چندان متفاوت) از "زندگی عادی" در معرفی شخصیت.

8. 

   جزئیات داستانی که به تازگی به آن رسیده اید را در جایی از طرح قرار دهید و آن را عقب یا جلو بگویید. پایان داستان اغلب درگیر نزاع نزولی یا پایان داستان می شود ، اگرچه اگر با استعداد باشید (یا خوش شانس باشید) ، می توانید در اوج به نتیجه برسید. اگر نقطه اوج وجود ندارد ، به نوع وضوح مورد نظر و اتفاقاتی که برای رسیدن به آنجا نیاز دارد فکر کنید. از ابتدای داستان هر قسمت منتهی به این واقعه "درگیری در حال افزایش" است. تمام عواقب این رویداد "کاهش درگیری" است. هر چیزی که با هیچ یک از این دو قسمت مطابقت نداشته باشد ، نباید در داستان ظاهر شود ، مگر اینکه بخشی از داستان باشد.

9. 

   
   
   در صورت لزوم طرح را تغییر دهید یا از نو بسازید. اکنون یک خط داستانی دارید که می تواند در یک داستان نوشته شود. داستان شما ممکن است هنوز پیچیده و جذاب نباشد ، اما شما در حال حاضر مواد کافی برای شروع نوشتن دارید. هنگامی که تصمیم گرفتید کدام صحنه ها ترتیب وقایع منتهی به اوج را به بهترین شکل نشان می دهد ، می توانید جزئیات را تنظیم کنید ، حتی اوج را تغییر دهید. این کاملا طبیعی است. نوشتن یک فرآیند خلاقانه است ، و در وهله اول هرگز کامل نیست! تبلیغات

مشاوره

• خود را جای شخصیت خود قرار دهید. آنها چه خواهند گفت؟ چگونه رفتار خواهند کرد یا واکنش نشان می دهند؟ به جای پاسخ دادن از دیدگاه خودتان (این یک شخصیت خیلی قانع کننده ایجاد نمی کند) ، از دید شخصیت پاسخ دهید. همچنین ، هنگام ساختن یک خط داستانی ، فاصله خود را حفظ کنید ، زیرا حوادث چشمگیری که به طور متوالی اتفاق می افتند می توانند کسل کننده و تکراری باشند. شما باید خوانندگان خود را غافلگیر کنید. هنگام توصیف احساسات ، شما باید سطح متفاوتی از احساسات را در آن بگنجانید ، زیرا احساسات انسان همیشه در حال تغییر است و ما همیشه احساس یکسانی نداریم ، درست است؟ ما در یک زمان خوشحال هستیم و سپس در یک زمان ناراحت ، بنابراین شما همچنین باید ذات انسانی شخصیت را در نظر بگیرید.
• برای احساسات موجود در داستان تعادل ایجاد کنید. اگر در حال نوشتن یک داستان غم انگیز هستید ، کمی شوخ طبعی به آن اضافه کنید. اگر داستان شما کاملاً به پایان رسید ، در جایی از داستان کمی فاجعه به آن اضافه کنید.
• ایده های جالبی را که به ذهن شما خطور کرده است بنویسید. برخی از ایده ها ممکن است برای طرح مورد نظر شما مناسب باشند ، اما اگر اینگونه نیست ، آن را برای بعد ذخیره کنید. یک داستان به ایده های مختلف زیادی نیاز دارد و اگر به جای فقط یک ایده با ایده های زیادی شروع کنید و در مورد اینکه چه کاری باید بعد انجام دهید گیج شوید ، بسیار آسان تر است.
• به یاد داشته باشید ، یک داستان از انگیزه یک شخصیت ساخته شده است. شما باید بر شخصیت سازی تأکید کنید قبل از اینکه تصمیم به ایجاد یک رویداد مهم در داستان داشته باشید. اگر هنوز شخصیتی توسعه نداده اید ، از کجا می دانید که آنها در برابر برخی از اتفاقات داستان چه واکنشی نشان می دهند؟
• اگر قصد دارید با یک شرور داستان بنویسید ، به آنها انگیزه بدهید. همین که این را در ذهن داشته باشید ، ایجاد طرح ساده تر است.
• وقتی انگیزه های شخصیت خود را فهمیدید ، به آن پایبند باشید. این واقعیت که شما سعی می کنید یک شخصیت را مجبور به شرکت در یک قسمت از داستان کنید ، شخصیت را جعلی و غیر منطقی جلوه می دهد. به شخصیت خود اعتماد کنید ، برای حل اختلافات به شرایط آنها اعتماد کنید - بنابراین داستان به طور طبیعی توسعه می یابد!
• می توانید به افرادی که در زندگی واقعی به عنوان کهن الگوی داستان می شناسید اعتماد کنید. به این ترتیب به راحتی خود را در موقعیت شخصیت قرار می دهید.
• با یک طرح کلی خشن از داستان (آنچه در ابتدا ، وسط و انتهای آن اتفاق می افتد) شروع کنید ، سپس جزئیات بیشتری را اضافه کنید تا طرح کامل شود. سعی کنید طرح را از ابتدا تا انتها نسازید ، زیرا انجام این کار دشوار است و مدت زیادی طول خواهد کشید.
• عجله نکن این می تواند زمانبر باشد ، اما هرچه برای تکمیل آن وقت و تلاش بیشتری بکار ببرید ، نتایج آن پاداش بیشتری خواهد داشت.