چگونه یک داستان خوب بنویسیم (همراه با عکس) - نکات

محتوا

مراحل
مشاوره
هشدار

یک داستان جذاب خوانندگان را به خود جلب کرده و آنها را کنجکاو می کند که بیشتر بخوانند. برای نوشتن یک داستان خوب ، باید آماده باشید تا آن را تغییر دهید تا هر جمله معنی داشته باشد. بیایید با ساختن شخصیت ها و تشریح داستان شروع کنیم ، سپس نوشتن پیش نویس اول را از ابتدا تا انتها شروع کنیم. هنگامی که اولین پیش نویس شما شکل گرفت ، می توانید با استفاده از تعدادی تکنیک نوشتن ، آن را اصلاح کنید. در آخر ، برای تکمیل پیش نویس نهایی بررسی کنید.

مراحل

قسمت 1 از 4: توسعه شخصیت و داستان

طوفان فکری برای یافتن شخصیت یا خط داستانی خوب. داستان شما می تواند ناشی از شخصیتی باشد که فکر می کنید جالب است ، مکانی جذاب یا مفهومی است که یک طرح را می سازد. برای شکل گیری ایده ها ، افکار یا نقشه ذهنی خود را بنویسید و یکی از آنها را برای تبدیل شدن به داستان انتخاب کنید. در اینجا چند پیشنهاد برای امتحان وجود دارد:
- تجربه هایی در زندگی شما
- داستانی با محتوای پنهان ، ترسناک یا مرموز
- داستانی که تاکنون شنیده اید
- داستان خانوادگی
- سناریوی "چه می شود اگر"
- یک داستان فعلی
- یک رویا
- شخص جالبی که تاکنون ملاقات کرده اید
- تصاویر
- موضوع هنری
با ساختن طرح های شخصیت شخصیت ها را بسازید. شخصیت مهمترین عنصر سریال است. خوانندگان با شخصیت ها همدلی می کنند و شخصیت ها به داستان شما منجر می شوند. با نام بردن از شخصیت ها ، توصیف جزئیات شخصی ، شکل ظاهری ، ویژگی ها ، عادت ها ، خواسته ها و عادات جالب برای آنها شخصیت ایجاد کنید. تا آنجا که ممکن است جزئیات را یادداشت کنید.
- ابتدا شخصیت اصلی را ترسیم کنید. در مرحله بعدی طرح شخصیت های اصلی دیگر مانند شخصیت های خبیث قرار دارد. شخصیت ها اگر نقش اصلی را در داستان بازی کنند ، مانند تأثیرگذاری بر شخصیت اصلی یا تأثیرگذاری بر داستان ، اصلی محسوب می شوند.
- از خود بپرسید که شخصیت های شما چه می خواهند یا انگیزه های آنها چیست ، سپس یک خط داستانی در اطراف شخصیت ایجاد کنید و آن را در جهت دستیابی به خواسته های خود تنظیم کنید یا نکنید.
- شما می توانید برای شخصیت های خود اسکچ ایجاد کنید یا به صورت آنلاین الگو پیدا کنید.
تنظیماتی برای داستان انتخاب کنید. تنظیمات زمان و مکان وقوع داستان است. این باید به نوعی بر داستان تأثیر بگذارد ، بنابراین شما باید یک زمینه اضافی برای داستان انتخاب کنید. در نظر بگیرید که این تنظیم چگونه بر شخصیت ها و روابط آنها تأثیر می گذارد.
- به عنوان مثال ، داستان دختری که در دهه 1920 آرزو داشت پزشک شود ، با داستان سال 2019 متفاوت خواهد بود. این شخصیت باید از موانع دیگری مانند تعصب جنسیتی عبور کند. ، بستگی به زمینه دارد. با این حال ، اگر سوژه شما مداومت باشد ، می توانید از این زمینه استفاده کنید ، زیرا به شما امکان می دهد شخصیتی لجباز را نشان دهید که رویای خود را در برابر تعصبات اجتماعی دنبال می کند.
- به عنوان مثال دیگر ، صحنه داستان کمپینگ در اعماق جنگلی ناآشنا حال و هوایی متفاوت از زمانی که در حیاط پشت قهرمان داستان قرار می گیرد ، ایجاد می کند. یک صحنه جنگل می تواند روی زنده ماندن قهرمان داستان متمرکز شود ، در حالی که یک محیط حیاط خلوت می تواند روابط خانوادگی این شخصیت را هدف قرار دهد.
هشدار: هنگام انتخاب یک تنظیم ، باید در مورد زمانها یا مکانهایی که برای شما ناآشنا هستند محتاط باشید. جزئیات به راحتی اشتباه می شوند و خواننده احتمالاً خطای شما را تشخیص می دهد.
خطوط اصلی طرح را ترسیم کنید. طرح طرح به شما کمک می کند بدانید بعدی چه می نویسید. علاوه بر این ، همچنین به شما کمک می کند قبل از شروع به نوشتن ، خلا inهای موجود در داستان را پر کنید. برای ساختن خط داستانی می توانید از ایده پردازی و طراحی شخصیت استفاده کنید. در اینجا چند روش برای انجام این کار وجود دارد:
- یک نمودار طرح شامل مقدمه ، شروع رویداد ، موج درگیری ، اوج ، نزاع نزولی ، پایان ایجاد کنید.
- یک طرح کلی سنتی با نکات کلیدی برای هر صحنه ایجاد کنید.
- هر طرح را خلاصه کرده و به لیست پرگل تبدیل کنید.
زاویه دید را به صورت اول یا سوم شخص انتخاب کنید. زاویه دید می تواند دیدگاه یک داستان را کاملاً تغییر دهد ، بنابراین هوشمندانه انتخاب کنید. زاویه دید را در اولین نفری که داستان را دنبال می کند انتخاب کنید. اگر می خواهید روی یک شخصیت تمرکز کنید اما می خواهید کمی فاصله داشته باشید تا تفسیر خود را از جزئیات ارائه دهید ، از دیدگاه سوم محدود استفاده کنید. گزینه دیگر ، اگر می خواهید همه اتفاقات رخ داده در داستان را به اشتراک بگذارید ، می توانید از شخص سوم هموار استفاده کنید.
- زاویه دید در اول شخص - هر شخصیت داستان را از منظر خود تعریف می کند. از آنجا که داستان از دیدگاه ذهنی شخص اول گفته می شود ، ممکن است گزارش آنها درست نباشد. به عنوان مثال ، "من امیدوارم که بیدار نشود ، کمی روی نوک کف پا را فشار دادم."
- زاویه دید در شخص سوم محدود است - یک راوی وقایع داستان را روایت می کند ، اما چشم انداز محدود به یک شخصیت است. با استفاده از این دیدگاه ، شما نمی توانید افکار یا احساسات شخصیت های دیگر را اضافه کنید اما همچنان تفسیرهای خود را از موقعیت یا رویدادهای داستان دربردارید. به عنوان مثال ، "او روی زمین خزید ، در حالی که تمام بدنش تنش بود ، تمام تلاش خود را می کرد تا صدایی ایجاد نکند."
- زاویه دید شخص سوم مشخص است - یک راوی شاهد تمام روایت های همه اتفاقاتی است که در داستان رخ داده است ، از جمله افکار و اعمال هر شخصیت. به عنوان مثال ، "وقتی او انگشتش را بالای اتاق بست ، او وانمود کرد که می خوابد. او فکر کرد که قدمهای صاف او را بیدار نمی کند ، اما اشتباه کرد. در حالی که زیر پتو دراز کشیده بود ، مشتهایش را محکم می کرد. "
تبلیغات

قسمت 2 از 4: پیش نویس داستان ها

صحنه را تنظیم کنید و شخصیت ها را در قسمت آغازین معرفی کنید. به دو یا سه پاراگراف اجازه دهید خواننده شما را در متن غوطه ور کند. ابتدا شخصیت را در متن قرار می دهید و به دنبال آن مختصری از مکان را توصیف می کنید و با جزئیات دیگر به معرفی دورانی می پردازید که داستان در آن جریان دارد. اطلاعات کافی را برای تجسم تصویر در اختیار خواننده قرار دهید.
- می توانید داستان را به این شکل باز کنید: «استر کتاب پزشکی را از میان گل و لای برداشت و با احتیاط جلد را با لبه لباسش پاک کرد. پسر خندان با دوچرخه دور شد و او را تنها گذاشت تا دو کیلومتر باقی مانده را تا بیمارستان طی کند. خورشید با تابش نور خورشید بر روی مناظر نمناک ، حوضهای صبح را به غباری مرطوب در ظهر تبدیل می کند. گرما باعث شد که او فقط بخواهد متوقف شود ، اما او می دانست که مربی بهانه می آورد که او دیر شده است تا او را از برنامه خارج کند. "
در چند پاراگراف اول مسئله را معرفی کنید. مشكل موجود در داستان به عنوان یك رویداد آغازین برای خط داستانی عمل می كند و علاقه خواننده را حفظ می كند. به آنچه شخصیت شما می خواهد ، و اینکه چرا آنها آن را دریافت نکرده اند ، فکر کنید. در مرحله بعد ، بیایید صحنه ای را به تصویر بکشیم که آنها در حال برخورد با یک مشکل هستند.
- به عنوان مثال ، بیایید بگوییم کلاس استر در آستانه کارآموزی با بیمار است و او امیدوار است که یکی از دانشجویان منتخب باشد ، اما وقتی به بیمارستان می رسد ، می آموزد که فقط می تواند با نقش پرستار. این جزئیات داستان داستان استر برای تمرین به عنوان یک پزشک را تنظیم می کند.
وارد شدن درگیری شدید به اواسط داستان. شخصیتی را توصیف کنید که سعی در حل مسئله دارد. برای جذابیت بیشتر داستان ، باید دو یا سه چالش را با رسیدن آنها به اوج داستان درگیر کنید. قبل از اینکه بفهمید داستان از چه قرار است ، این بخش هیجان را به خواننده القا می کند.
- به عنوان مثال ، استر می تواند به عنوان پرستار به بیمارستان برود ، همکارانش را پیدا کند ، لباس بپوشد ، تقریباً مشخص شود و سپس با مریضی که نیاز به درمان دارد ملاقات کند.
برای حل مشکلات یک نقطه اوج ایجاد کنید. اوج اوج داستان است. شما باید اتفاقی ایجاد کنید که شخصیت شما را مجبور کند برای رسیدن به اهدافش بجنگد ، سپس شخصیت را نشان دهد یا موفق می شود یا شکست می خورد.
- در داستان استر ، اوج ممکن است زمانی اتفاق بیفتد که او در تلاش برای درمان مریضی که تازه سقوط کرده است ، گرفتار شود. هنگامی که وی توسط کارمندان بیمارستان بیمارستان کشیده شد ، وی تشخیص داد که یک پزشک ارشد دستور آزادی وی را فریاد زده است.
از قسمت نزاع نزولی استفاده کنید تا خواننده را به انتها برسانید. درگیری در حال کاهش باید مختصر باشد ، زیرا خواننده پس از اوج دیگر تمایلی به خواندن نخواهد داشت. شما می توانید دو پاراگراف بنویسید تا خط داستانی را ببندید و خلاصه ای از اتفاقات پس از حل مسئله را بیان کنید.
- به عنوان مثال ، ممکن است یک پزشک ارشد خاص از استر تمجید کرده و پیشنهاد کند که مایل است مربی او شود.
پایان را بنویسید که به خواننده چیزی برای تأمل می دهد. در پیش نویس اول ، نگران ایجاد یک پایان خوب نباشید. درعوض ، بر روی ارائه تم شخصیت و پیشنهاد اقدام بعدی تمرکز کنید. این باعث می شود خواننده به داستان فکر کند.
- داستان استر ممکن است با شروع کار وی با مربی جدیدش به پایان برسد. او می توانست تأمل کند که اگر قواعدی را که برای رسیدن به هدفش رعایت نمی کرد ، فراموش می کرد چه چیزی را از دست می داد.
تبلیغات

قسمت 3 از 4: تیز کردن داستان

ابتدای داستان تا حد ممکن به داستان نزدیک است. خواننده نیازی به دانستن همه وقایع منتهی به مشکلی که شخصیت با آن روبرو است ندارد. آنها فقط می خواهند تصویری از زندگی این شخصیت را ببینند. شما باید ماشه ای را انتخاب کنید که بتواند خواننده را به سرعت به خط داستانی هدایت کند. بنابراین داستان شما خیلی کند حرکت نمی کند.
- به عنوان مثال ، باز کردن داستان با استر در حالی که راهی بیمارستان بود بهتر از صحنه ورود وی به دانشکده پزشکی است. حتی اگر ماجرا وقتی به بیمارستان می رسید ، ماجرا بهتر می شد.
از گفتگو استفاده کنید تا کمی در مورد شخصیت ها فاش شوید. بخش های گفتگو پاراگراف ها را جدا می کند تا به خوانندگان کمک کند صفحه را از بالا به پایین اسلاید کنند. علاوه بر این ، آنها همچنین به شما امکان می دهند افکار شخصیت های خود را بدون نیاز به مونولوگ درونی زیاد با کلمات خود بیان کنید. می توانید از گفتگو در طول داستان برای انتقال افکار شخصیت خود استفاده کنید. با این حال ، اطمینان حاصل کنید که هر قسمت از گفتگوها طرح را رهبری می کند.
- به عنوان مثال ، مکالمه زیر ناامیدی استر را توصیف می کند: استر التماس کرد: "اما شما بهترین دانش آموز کلاس هستید". "چرا دوستان دیگر برای بیماران معاینه می شوند و من نمی توانم؟"
با موقعیت های بدی که برای شخصیت شما اتفاق می افتد تنش ایجاد کنید. قرار دادن شخصیت در موقعیت های سخت دشوار است ، اما در غیر این صورت داستان شما بسیار کسل کننده خواهد بود. موانع یا چالش های سختی را برای جدا کردن آنها از آنچه می خواهند قرار دهید. به این ترتیب ، برای حل شخصیت و کمک به شخصیت در رسیدن به آرزوی خود مشکل خواهید داشت.
- به عنوان مثال ، عدم توانایی ورود به بیمارستان به عنوان یک کارآموز برای استر چیز وحشتناکی بود. به همین ترتیب ، وضعیتی که توسط کارمندان امنیتی در بیمارستان دستگیر شد نیز یک تجربه ترسناک بود.
پنج حس خواننده را با جزئیات حسی تحریک کنید. برای هدایت خوانندگان به داستان ، از بینایی ، شنوایی ، لمس ، بو و چشایی استفاده کنید. زمینه داستان با صداها ، بوها و احساساتی که خواننده احساس می کند ، جنب و جوش بیشتری خواهد داشت. این جزئیات داستان شما را جذاب تر می کند.
- به عنوان مثال ، استر می تواند به بوی بیمارستانی یا صدای بوق دستگاه ها واکنش نشان دهد.
احساسات را فراخوانی کنید تا به خواننده در ارتباط با داستان کمک کنید. سعی کنید خواننده احساسات شخصیت را احساس کند. این کار را می توانید با اتصال چیزهایی که شخصیت در حال گذراندن با چیزهای مشترک زندگی است انجام دهید. احساسات خوانندگان را به داستان جذب می کند.
- به عنوان مثال ، استر سخت کار کرد و پس از آن فقط به دلیل مشکل فنی رد شد. بیشتر خوانندگان چنین احساس ناکامی را تجربه کرده اند.
تبلیغات

قسمت 4 از 4: مرور و داستان کامل

قبل از مرور داستان حداقل یک روز استراحت کنید. بعید است که اگر بلافاصله پس از نوشتن نسخه خطی داستان را مرور کنید ، زیرا در این صورت نمی توانید اشکالات و روزنه هایی را در داستان مشاهده کنید. بگذارید حداقل یک روز داستان را کنار بگذاریم تا بتواند با دید جدیدی به آن نگاه شود.
- چاپ داستان روی کاغذ همچنین می تواند به شما کمک کند تا داستان را از زاویه ای جدید مرور کنید. هنگام مرور داستان این روش را امتحان کنید.
- کمی استراحت خوب است ، اما آنقدر طول نکشید تا علاقه خود را از دست دهید.
داستان را با صدای بلند بخوانید تا بشنوید کدام قسمت ها به ویرایش نیاز دارند. وقتی آن را با صدای بلند بخوانید ، از زاویه دیگری به داستان خود نگاه خواهید کرد. این به شما کمک می کند تا عبارات یا جملات غیر صافی را که شبیه به هم ریختگی هستند ، تشخیص دهید. داستان را برای خود بخوانید و به مناطقی که نیاز به ویرایش دارند توجه کنید.
- همچنین می توانید برای دیگران داستان بخوانید و از آنها بخواهید نظر بدهند.
از نویسندگان دیگر یا خوانندگان عادی بازخورد بگیرید. هنگامی که آماده شدید ، داستان خود را برای خواندن ، مانند علاقه مندان به نوشتن ، مربیان ، همکلاسی ها یا دوستان خود ، به همه بسپارید. در صورت امکان ، سمینارها یا انتقاد از کار خود را ارائه دهید. بازخورد صادقانه خوانندگان را بخواهید تا بتوانید داستان را به طور کامل ویرایش کنید.
- افراد نزدیک به شما ، مانند والدین یا دوستان نزدیک شما ، ممکن است نتوانند بهترین پاسخ را ارائه دهند ، زیرا آنها بیش از حد در مورد احساسات شما نگران هستند.
- برای اینکه بازخورد کارساز باشد ، باید پذیرا باشید. اگر فکر می کنید داستانی که به تازگی نوشتید کاملترین داستان در جهان است ، واقعاً نیازی به شنیدن یک کلمه از کسی نیست.
- اطمینان حاصل کنید که افراد مناسبی را برای خواندن داستان پیدا کرده اید. اگر داستان علمی تخیلی خود را به شخصی که عاشق خواندن داستان است ، نشان دهید ، بهترین پاسخ را نخواهید داشت.
مشاوره: گروه های بررسی ادبیات را می توان در Meetup.com یا در کتابخانه ها یافت.
هرگونه جزئیات غیر مرتبط با شخصیت یا کمکی به پیشرفت طرح حذف شد. بنابراین ، ممکن است مجبور شوید تمام بخشهایی را که فکر می کنید خوب هستند قطع کنید. خوانندگان فقط به جزئیاتی علاقه مند هستند که نقش مهمی در داستان دارند. هنگام بازخوانی داستان ، اطمینان حاصل کنید که هر جمله در مورد جنبه خاصی از شخصیت است یا روند داستان را تقویت می کند. جملاتی را که برای این منظور مناسب نیستند قطع کنید.
- به عنوان مثال ، فرض کنید توصیفی از ملاقات استر با دختری در بیمارستان وجود دارد که یادآور خواهر او است. گرچه جالب به نظر می رسد ، اما این جزئیات نه داستان را راهنمایی می کند و نه هیچ چیز معنی داری درباره استر نشان می دهد ، بنابراین بهتر است آن را قطع کنید.
لوسی V. خوب
نویسنده ، نویسنده و ویرایشگر صفحه نمایش Lucy V. Hay نویسنده ، فیلمنامه نویس و وبلاگ نویس است که از طریق سمینارها ، دوره های نویسندگی و وبلاگ خود به نویسندگان دیگر کمک کرده است. Bang2Write است. لوسی تهیه کننده دو هیجان اول جنایی و رمان جنایی خود به نام "دوقلوی دیگر" است که توسط آگاتا رایزین ، فیلم ساز برنده جایزه امی Sky (رایگان @ آخرین تلویزیون) بر روی صفحه اقتباس شده است.
لوسی V. خوب
نویسنده ، نویسنده و ویرایشگر اسکریپت
ارسال داستان به مسابقات خلق داستان کوتاه را در نظر بگیرید. بسیاری از مسابقات خلق داستان کوتاه دارای نوعی جوایز هستند ، مانند داستان شما در یک مجموعه منتشر می شود ، یا فرصتی برای ملاقات با یک نماینده برای یک گپ دارید. این جوایز در آینده برای شما مفید خواهد بود. اگر داستان شما در چندین گلچین چاپ شده باشد ، برای ارسال پیشنهادات به نمایندگان امتیاز پاداش خواهید گرفت. برخی از مسابقات مانند جایزه بریدپورت و جایزه داستان کوتاه حمام در انگلیس بسیار معتبر هستند - اگر بتوانید در چنین مسابقاتی جایزه بگیرید ، یک نویسنده با استعداد محسوب می شوید.
تبلیغات

مشاوره

هر جا که می روید دفترچه خود را با خود ببرید تا هر زمان که ایده ای چشمک می زند می توانید آن را یادداشت کنید.
پس از پایان نگارش پیش نویس ، شروع به ویرایش داستان نکنید ، زیرا تشخیص اشتباهات و حفره های موجود در طرح دشوار خواهد بود. چند روز صبر کنید تا بتوانید داستان خود را با چشمانی تازه مرور کنید.
پیش از تکمیل پیش نویس نهایی خود پیش نویس ها را بنویسید. این به روند ویرایش کمک زیادی می کند.
گفتگوها و جزئیات کلید اصلی نوشتن یک داستان جذاب است. خوانندگان خود را به جای شخصیت خود قرار دهید.

هشدار

با قرار دادن اطلاعاتی که برای توسعه شخصیت یا توسعه طرح ضروری نیست ، داستان را خیلی طولانی نکنید.
یادتان باشد جملاتی با طول های مختلف بنویسید.
از ادبیات کتاب های دیگر کپی نکنید. این اقدام دزدی ادبی است.
هنگام ویرایش از نوشتن خودداری کنید ، زیرا این کار سرعت نوشتن شما را کاهش می دهد.