نحوه کار با نور در عکاسی

نویسنده: Joan Hall
تاریخ ایجاد: 25 فوریه 2021
تاریخ به روزرسانی: 1 جولای 2024
Anonim
آموزش تنظیمات اولیه دوربین برای عکاسی در آتلیه و شروع نورپردازی
ویدیو: آموزش تنظیمات اولیه دوربین برای عکاسی در آتلیه و شروع نورپردازی

محتوا

نور منبع انرژی در جهان و عنصر کلیدی در بسیاری از ادیان است. نور همچنین مهمترین دستیار عکاس است. کلمه "عکاسی" خود ریشه یونانی دارد و در لغت به معنی "نقاشی از نور" است. عکاسان یاد گرفته اند که از نور در همه اشکال خود استفاده کنند ، از تابش نور خورشید بر روی آب گرفته تا سایه هایی که توسط یک شمع در حال سوختن ایجاد می شود.

محتوا

مراحل

روش 1 از 4: نور پس زمینه

  1. 1 با نور پس زمینه آشنا شوید. نور پس زمینه نوعی نورپردازی است که در آن منبع نوری در پشت سوژه قرار دارد. و مانند اکثر پدیده های دیگر در عکاسی ، نور پس زمینه به خودی خود نه خوب است و نه بد.
    • برای دستیابی به جلوه ای خاص می توان از نور پس زمینه استفاده کرد. با این حال ، اگر به طور تصادفی سوژه را به این روش روشن کنید ، اغلب عکس خیلی خوب ظاهر نمی شود.
    • برای تمرین نور پس زمینه ، سعی کنید در هنگام غروب آفتاب از غروب خورشید بر روی درختان عکاسی کنید. خواهید دید که غروب آفتاب فقط خطوط اصلی درختان را ترک می کند. در این مورد ، نور پس زمینه برای شما مناسب است ، زیرا بخشی از تکنیک هنری است.
  2. 2 به یاد داشته باشید که منبع نور برای ایجاد نور پس زمینه نیازی به روشن بودن ندارد. به عنوان مثال ، اگر از سوژه ای در مقابل آسمان روشن عکاسی می کنید ، سوژه حتی اگر خورشید پشت ابرها باشد ، نور پس زمینه خواهد داشت.
    • نور پس زمینه دو مشکل دارد.نورسنج دوربین شما شرایط عکاسی را ارزیابی می کند و پردازنده مقدار دیافراگم و سرعت شاتر مناسب را برای این شرایط انتخاب می کند.
    • با این حال ، این اصل عملکرد دارای یک اشکال قابل توجه است.
    • دوربین نمی تواند ذهن شما را بخواند و بنابراین نمی داند چه نوع عکسی را می خواهید بگیرید. در بیشتر موارد ، این مشکلی ایجاد نمی کند ، با این حال ، هنگام نور پس زمینه ، همیشه چندین گزینه برای عکاسی از سوژه وجود دارد و دوربین متوجه نمی شود که می خواهید به کدام یک از جلوه های احتمالی برسید.
    • اگر می خواهید عکس شما فقط سایه های تیره را در پس زمینه روشن نشان دهد ، از اندازه گیری ماتریس استفاده کنید ، زیرا تمام نور موجود را در نظر گرفته و متناسب با آن دیافراگم و سرعت شاتر را تنظیم می کند.
    • اگر می خواهید از یک سوژه کم نور در پس زمینه روشن عکاسی کنید ، ممکن است دوربین تصمیم بگیرد که سوژه بسیار بیشتر از آنچه که واقعاً روشن است روشن شود.
    • دلیل آن این است که دوربین فکر می کند سوژه شما عنصری از تصویر کلی نیست ، بلکه تنها چیزی است که در قاب قرار دارد ، بنابراین سوژه زیر نوردهی می شود ، در نتیجه بیشتر شبیه یک شبح در تصویر خواهد بود. تصویر.
    • برای جلوگیری از این جلوه ، باید از فلش پر کننده استفاده کنید. این فلاش بدون کدر کردن پس زمینه با نور خود ، سوژه شما را روشن می کند. حالا بیایید به سراغ نوع بعدی روشنایی برویم.

روش 2 از 4: نورپردازی جانبی

  1. 1 نحوه عملکرد روشنایی جانبی را درک کنید. بسته به زاویه ای که نور سقوط می کند ، قسمتی از جسم در سایه و قسمتی دیگر روشن می شود.
    • برای جلوه های چشمگیر ، نور را در کنار سوژه قرار دهید.
    • می توانید فردی را کنار پنجره قرار دهید که یک شانه اش رو به دوربین باشد.
    • از شخص بخواهید جلوی پنجره حرکت کند - به این ترتیب می توانید عمق و شکل سایه های صورت را تغییر دهید.
    • دوربین قسمت روشن را کاملاً نمایان می کند ، در حالی که طرف روشن در سایه باقی می ماند. اگر به این اثر دست نیافته اید ، دو راه برای بهبود وضعیت وجود دارد. یکی استفاده از فلش پر کردن که در بالا مورد بحث قرار گرفت.
    • روش دوم این است که فقط با نور طبیعی عکاسی کنید - این کار باعث نرم شدن کل تصویر می شود.
    • همچنین می توانید از بازتابنده های سفید یا اشیاء جایگزین آنها استفاده کنید (به عنوان مثال ، کاغذ واتمن) - آنها به برجسته کردن مناطق تاریک کمک می کنند ، که باعث عمیق تر و گویاتر شدن تصویر می شود.

روش 3 از 4: نور پراکنده

  1. 1 درک کنید که نور پراکنده چیست. نور پراکنده نوعی نورپردازی است که در آن از وسایل خاصی برای تنظیم شدت روشنایی استفاده می شود ، که از قرار گرفتن بیش از حد در قسمتهای خاصی از تصویر جلوگیری می کند.
    • گاهی اوقات مهمترین چیز این است که به طور قطعی بدانید وقتی نباید عکس بگیریدزیرا نور موجود ممکن است بیش از حد روشن و خشن باشد.
    • در این حالت ، لازم است که نور را ملایم کرده و پخش کنید تا سایه های تند را از بین ببرید و کنتراست عکس را کمتر کنید.
    • به یاد داشته باشید که در روز مواقعی وجود دارد که برای فیلمبرداری بهترین است و زمان هایی نیز وجود دارد که برای فیلمبرداری بدترین زمان است.
    • بهتر است زمانی که آسمان کمی ابری است یا زمانی که خورشید در پشت ابرها پنهان شده است ، عکاسی کنید.
    • با قرار دادن سوژه در سایه ، می توان به یک اثر مشابه دست یافت. در این حالت ، تصویر به دلیل عدم وجود سایه های خشن طبیعی تر ظاهر می شود.
    • بدترین زمان برای عکاسی ظهر است ، یعنی زمانی که خورشید بیشترین تابش را دارد.
    • اکثر عکاسان تازه کار معتقدند که بهتر است در یک روز آفتابی روشن عکاسی کنید زیرا در آن زمان به نور زیادی نیاز است.
    • متأسفانه ، این نوع روشنایی رنگ ها را کم رنگ می کند و سایه ها را بیش از حد عمیق می کند. بهترین عکس ها در نور ملایم و پراکنده گرفته می شوند.

روش 4 از 4: روشنایی مصنوعی

  1. 1 نحوه عملکرد نور مصنوعی را بشناسید. روشنایی مصنوعی ، نوری است که توسط منابع نوری غیر طبیعی ایجاد می شود. چنین منابع چشمک زن و لامپ های مختلف هستند.
    • استفاده از فلاش های داخلی بسیار آسان است زیرا تقریباً همه چیز خودکار است. در عین حال ، آنها باعث قرمزی چشم می شوند.
    • با فلاش خارجی می توانید قرمزی چشم را از بین ببرید. این فلش تنها در صورتی قابل اتصال است که دوربین کفش داغ داشته باشد.
    • اگر فقط پس از گرفتن عکس و کپی کردن آن در رایانه متوجه قرمزی چشم می شوید ، می توانید تقریباً با استفاده از هر ویرایشگر عکس آن را برطرف کنید.

نکات

  • به یاد داشته باشید که هنگام عکاسی در محیط داخلی ، تراز سفیدی را تنظیم کنید.
  • وقتی شخص مستقیماً به دوربین نگاه می کند ، فلاش های داخلی اغلب باعث قرمزی چشم می شود. این به این دلیل است که جریان نور فلاش به موازات محور لنز در فاصله بسیار کمی از این محور عبور می کند. برای جلوگیری از این تأثیر ، از فرد بخواهید کمی به چپ یا راست لنز نگاه کند.
  • برای موضوعاتی که بیش از 4-5 متر با دوربین فاصله دارند ، از یک فلاش خارجی قدرتمند استفاده کنید.
  • اکثر دوربین های دارای فلاش داخلی نمی توانند اجسام بیش از 3 متر از لنز را روشن کنند. دفترچه راهنمای دوربین خود را بررسی کنید یا در مورد آن در وب سایت سازنده بخوانید.