نحوه ایجاد یک کمیک

نویسنده: Helen Garcia
تاریخ ایجاد: 21 ماه آوریل 2021
تاریخ به روزرسانی: 1 جولای 2024
Anonim
۲۰ تا از آبروبرترین سوتی های تلویزیونی
ویدیو: ۲۰ تا از آبروبرترین سوتی های تلویزیونی

محتوا

کمیک ها به راحتی طیف وسیعی از احساسات را در ما برمی انگیزند. خواه خنده ، غم ، فریب ، هیجان یا هر احساس دیگری باشد ، قدرت این داستانها در تصاویر قابل انکار نیست. ساخت کمیک شخصی شما می تواند یک تجربه مفید باشد. علاوه بر این ، ترسیم یک کمیک بسیار ساده تر از آن است که فکر می کنید. هنگامی که ایده ای داشتید ، کافی است مراحل بعدی را دنبال کنید تا آن را به واقعیت تبدیل کنید.

مراحل

روش 1 از 4: برای ایجاد کمیک خود آماده شوید

  1. 1 نکات اصلی را بنویسید. به بیان ساده ، یک کمیک یک داستان معمولی است که در قالب تصاویر متوالی ارائه می شود. این بدان معناست که کمیک ها تفاوت چندانی با سایر اشکال داستان سرایی ندارند که باید شرایط خاصی را داشته باشند.
    • شروع کنید. هر داستانی باید از جایی شروع شود. حتی اگر داستان شما روی زمینه سفید کشیده شده باشد ، در حال حاضر چیزی است. ابتدا باید در مورد زمینه ای که اقدامات شخصیت ها روی آن انجام می شود تصمیم بگیرید. بسته به داستان ، زمینه می تواند بخشی جدایی ناپذیر از داستان باشد.
    • شخصیت ها. شما برای داستان خود به شخصیت نیاز دارید. شخصیت های شما رویدادها را توسعه می دهند ، دیالوگ ها را بیان می کنند ، آنها پیوندی با خواننده هستند. داستان شخصیت های خود را در طول زمان توسعه دهید. این امر به ویژه برای داستانهای طولانی اهمیت دارد.
    • تعارض. هر داستان برای توسعه نیاز به تضاد دارد. این اساس داستان است ، دلیلی که اقدامات قهرمان داستان را توضیح می دهد. تعارض می تواند به سادگی بررسی ایمیل باشد ، یا می تواند جهانی باشد و همه جهان را نجات دهد.
    • موضوع. موضوع به خواننده بستگی دارد. اگر در حال نوشتن یک داستان خنده دار هستید ، چه نوع جوک هایی مناسب خواهد بود؟ اگر در حال نوشتن یک داستان عاشقانه هستید ، چه درس عاشقانه ای می توانید از آن بیاموزید؟
    • اتمسفر. این انرژی کمیک شماست. کمدی می نویسید؟ یا داستان شما بیشتر شبیه یک درام است؟ شاید می خواهید تصاویری بکشید که مسائل جاری را پوشش دهد؟ امکانات بی پایان است. کمدی و درام را با هم ترکیب کنید ، رمانی با لمس هیجان انگیز بنویسید.
    • فضا را با دیالوگ ها ، درج متن و تصاویر بصری منتقل کنید.
  2. 2 آنچه می دانید بنویسید. این یکی از بهترین راه ها برای باورپذیرتر شدن یک کتاب کمیک است. همچنین به شما کمک می کند تا خود را در روند ایجاد گم نکنید و از کپی چشمگیر کمیک های موجود جلوگیری کنید.
  3. 3 استایلی را انتخاب کنید. از آنجا که شما در حال ایجاد یک کمیک هستید ، ظاهر اولین چیزی است که خواننده به آن توجه می کند. سبکی را انتخاب کنید که با شخصیت داستان شما و تصاویر موجود در سر شما مطابقت داشته باشد.
    • چندین سبک را آزمایش کنید تا سبک مناسب خود را پیدا کنید. بسیاری از سبک های رایج وجود دارد که می توانید برای تمرین و سازگاری بعدی از آنها استفاده کنید. مثلا:
      • انیمه / مانگا ؛
      • کاپیتان آمریکا؛
      • تصاویر ؛
      • سیاه و سفید؛
      • هنرهای گرافیکی ؛
      • کمیک.
    • درام معمولاً بیشتر از کمدی به تجسم نیاز دارد.اگرچه ، مانند هر قاعده ، استثنائاتی نیز در اینجا وجود دارد.
  4. 4 یک قالب را انتخاب کنید. اینها معمولاً کتابهای تک فریم ، چند فریم یا کمیک هستند. با فرمت های مختلف آزمایش کنید تا زمانی که فرمی را پیدا کنید که برای شخصیت ها کار کند ، خط داستان را دنبال کرده و با پس زمینه مطابقت داشته باشد.
    • کمیک های یک شبه نمونه ای معمولی از کمدی هستند. برای این کمیک ها آمادگی زیادی لازم نیست. این شوخی بر اساس یک یا دو جمله در گفتگو است. معمولاً این گونه کمیک ها مشکلات یا اخبار جاری را پوشش می دهند و زمینه سیاسی دارند.
    • کمیک های چند فریم مجموعه ای از تصاویر متوالی هستند. اگرچه هیچ محدودیت یا قاعده ای در مورد طول نوار وجود ندارد ، اما معمولاً شامل 2-4 فریم است که هر کدام چند کپی دارند. این محبوب ترین نوع کمیک بوک است ، زیرا دارای داستان است اما به اندازه کافی کوتاه است که می تواند به طور منظم کمیک منتشر کند.
    • کتاب های کمیک یا رمان های گرافیکی به محتوای طرح بیشتری در صفحه نیاز دارند و معمولاً داستانهای طولانی تر و منسجم تری را بیان می کنند.

روش 2 از 4: ایجاد طرح

  1. 1 یک اسکریپت بنویسید. طول و میزان جزئیات بستگی به سبک کمیک شما دارد. در یک کمیک یک شات ، چند خط کافی است. با این حال ، هنوز هم ارزش نوشتن همه چیز برای ارزیابی نحوه خواندن داستان را دارد.
    • اسکریپت را به صورت تکه های فریم تقسیم کنید. هر قاب یک صحنه جداگانه است. بنابراین ، می توانید جریان تاریخ را کنترل کنید.
    • مطمئن شوید که دیالوگ بیشتر قسمت را پر نکرده باشد. کمیک ها مبتنی بر ادراک بصری هستند ، بنابراین بیشتر اقدامات باید از طریق تصاویر منتقل شوند.
  2. 2 قاب ها را ترسیم کنید. وارد جزئیات ، ابعاد دقیق و تضمین کیفیت نشوید. این فقط یک طرح است. به این ترتیب ، می توانید سناریو را تجسم کنید.
    • به موقعیت کاراکترهای موجود در کادر ، مکان و نحوه تناسب گفتگو در فرایند طراحی توجه کنید.
    • پس از ترسیم نقشه ، در نظر بگیرید که آیا باید ترتیب تصاویر را تغییر دهید یا نیاز به ایجاد تغییرات دیگر دارید.
  3. 3 مطمئن شوید که فریم ها به راحتی خوانده می شوند. همیشه به یاد داشته باشید که خوانندگان از چپ به راست و از بالا به پایین حرکت می کنند. از اندازه ها و اشکال مختلف فریم ها برای کمک به خواننده برای پیگیری داستان استفاده کنید.
  4. 4 با کاربردهای مختلف متن آزمایش کنید. علاوه بر گفتگوها ، متن را می توان به روش های دیگری نیز معرفی کرد. مثلا:
    • حباب متن برای افکار شخصیت ؛
    • مستطیل ها به راوی کمک می کند صحنه را نشان دهد یا سایر جزئیات مهم را شرح دهد.
    • صدا را می توان با استفاده از یادداشت های کشیده نشان داد.
    • برای افزودن احساسات می توان تعجب هایی را خارج از گفتار قرار داد.
  5. 5 به این فکر کنید که آیا هر ضربه مهم است یا خیر. در فیلم ها ، لازم نیست صحنه هایی را که مربوط به طرح یا پایان فیلم نیست ، ذخیره کنید. در کمیک ها هم همینطور است. از حذف ، تغییر یا تصحیح فیلم های مشکوک نترسید.
  6. 6 با ساختار قاب آزمایش کنید. بسیاری از ایده های موفق به دلیل طراحی شکست می خورند. با خیال راحت طرح های مختلف را کاوش یا امتحان کنید. مهمتر از همه ، به یاد داشته باشید ، آنها باید با روح داستان شما مطابقت داشته باشند.

روش 3 از 4: یک کمیک بکشید

  1. 1 فریم ایجاد کنید. برای ایجاد قاب از خط کش استفاده کنید. از کاغذ مناسب استفاده کنید. برای پانل هایی با گوشه های غیر استاندارد و آنهایی که در بافت کلی نمی گنجند ، از ورق های جداگانه استفاده کنید. بعد از اسکن می توانید آنها را ادغام کنید.
    • اگر در حال ایجاد یک کمیک برای روزنامه هستید ، ابعاد مورد نیاز را برای هر دو فریم و کل کمیک بررسی کنید. ممکن است نیاز به رنگ آمیزی در اندازه دو برابر داشته باشید ، که برای ترسیم جزئیات بزرگ نیاز است.
    • کمیک های اینترنتی می توانند در هر اندازه ای باشند ، اما باید اندازه مانیتور متوسط ​​را در نظر بگیرید تا خواننده در مشاهده مشکلی نداشته باشد. بر رزولوشن 1024x768 تمرکز کنید.
      • بیشتر خوانندگان برای دیدن کل کمیک از حرکت به چپ یا راست خوش ندارند. هنگام ایجاد آن ، این را در نظر داشته باشید. حرکت از بالا به پایین قابل قبول تر است.
  2. 2 شروع به افزودن محتوا به فریم ها کنید. طوری ترسیم کنید که بعداً بتوانید جزئیات را پاک یا اصلاح کنید. ادامه دهید تا به پایان نهایی برسید.
    • اطمینان حاصل کنید که فضای کافی را برای گفتگو باقی می گذارید. بادکنک ، مستطیل و سایر طرح های آزمایشی را اضافه کنید.
  3. 3 نسخه نهایی را حلقه کنید. اکثر سازندگان طنز دور یک مداد را با قلم می کشند. سپس مداد پاک می شود. وقت بگذارید و کار را با دقت ویرایش کنید.
    • اگر می خواهید متن دست نویس داشته باشید ، گفتگوها را اضافه کنید. هنگام اضافه کردن ، تنظیمات لازم را انجام دهید. شاید وقتی همه چیز را به کمیک منتقل می کنید ایده های جدیدی داشته باشید. به همه چیز خوب فکر کنید.
  4. 4 کمیک را اسکن کنید. پس از اتمام ردیابی ، می توانید این کمیک را در رایانه خود اسکن کنید. این به شما کمک می کند تا محاوره های قابل چاپ را اضافه کنید و در صورت تمایل رنگ ها را به تصاویر اضافه کنید. همچنین انتشار آنلاین را آسان تر می کند.
    • با 600 DPI (نقطه در هر اینچ) اسکن کنید. به این ترتیب خطوط کشیده شده شما آسیب نمی بینند.
    • اگر طنز شما برای اسکن یکجا خیلی بزرگ است ، آن را به صورت قطعاتی اسکن کنید و سپس آنها را با استفاده از Photoshop کنار هم قرار دهید.
    • هنگام اسکن تصاویر سیاه و سفید ، حتما گزینه Grayscale را انتخاب کنید. این عملکرد به ویژه برای نقاشی هایی با سایه زیاد اهمیت دارد.
  5. 5 تصویر را تمیز کنید پس از اسکن کمیک ، می توانید خطاهای جزئی را با Photoshop حذف کنید. متناوبا ، می توانید سایه های اضافی یا خطوط ضخیم اضافه کنید.
  6. 6 فونت خود را ایجاد کنید. یکی از راههای متمایز کردن کمیک خود از بقیه استفاده از فونت شخصی است. برنامه های زیادی در اینترنت برای ایجاد حروف تایپ دلخواه وجود دارد. یکی از محبوب ترین آنها FontCreator است.
    • هنگام ایجاد حروف تایپ خود ، هر دو سبک بصری و نوشتاری را در نظر بگیرید. شما می توانید از فونت های مختلف برای هر کاراکتر استفاده کنید ، با این حال ، تنوع بیش از حد در فونت ها ممکن است باعث حواس پرتی و آزاردهنده شود.
  7. 7 کادرهای گفتگو و ابرهای متنی را به Photoshop اضافه کنید.
    • ابتدا ، لایه متن در بالا ، سپس ابر گفتار و سپس نقاشی شما وجود دارد.
    • با کلیک راست روی آن و انتخاب مورد دلخواه ، به پارامترهای همپوشانی لایه ابر گفتار بروید. حالت های مختلف به شما امکان می دهد طرح کلی متفاوتی به ابر بدهید. "Stroke" را انتخاب کرده و پارامترهای زیر را تنظیم کنید:
      • اندازه: 2 پیکسل ؛
      • موقعیت: داخل ؛
      • حالت ترکیبی: عادی ؛
      • کدورت: 100٪ ؛
      • نوع ضربه: رنگ ؛
      • رنگ سیاه.
    • متن را در لایه متن وارد کنید. این متن داخل ابر گفتار خواهد بود. می توانید از لیست فونت های موجود از فونت خود یا فونت خود استفاده کنید. کمیک سانس محبوب ترین است.
    • لایه ابر گفتار را انتخاب کنید. از ابزار Ellipse برای ایجاد ابری در اطراف متن وارد شده استفاده کنید. مکان نما را در مرکز متن قرار دهید و در حالی که کلید Alt را نگه داشته اید ، ناحیه انتخاب را به طور مساوی بکشید.
    • از ابزار Straight Lasso استفاده کنید. کلید Shift را نگه دارید و یک مثلث با زاویه حاد در ناحیه انتخاب شده ایجاد کنید.
    • پیش زمینه را با رنگ سفید پر کنید.
    • Alt + Del را فشار دهید تا انتخاب را در لایه ابر گفتار پر کنید. طرح کلی به طور خودکار ایجاد می شود. در این مورد ، کار روی ابر گفتار را می توان کامل در نظر گرفت.
  8. 8 کمیک را رنگ آمیزی کنید. این اختیاری است - بسیاری از کمیک های موفق سیاه و سفید کشیده شده اند. شما می توانید کمیک را با دست رنگ آمیزی کنید یا پس از اسکن از فناوری دیجیتال استفاده کنید.
    • کمیک های بیشتری به صورت الکترونیکی رنگ آمیزی می شوند.
    • به یاد داشته باشید که خواننده کل تصویر را پوشش می دهد. هم کمیک و هم فریم. سعی کنید از یک طرح رنگ ثابت استفاده کنید تا فریم ها چشم را منحرف نکند.
    • برای اطمینان از هماهنگی رنگ ها از انتخاب کننده های رنگ استفاده کنید.
      • رنگهای متضاد در مقیاس نشان دهنده کنتراست بالا است. ترکیب آنها در یک کمیک باید به حداقل برسد.
      • رنگهای مشابه در کنار یکدیگر یافت می شوند و معمولاً ترکیب آنها برای چشم خوشایند است.
      • رنگهای سه تایی به طور مساوی در مقیاس فاصله دارند.معمولاً یکی از آنها به عنوان رنگ غالب استفاده می شود و دو رنگ دیگر کمکی هستند.

روش 4 از 4: انتشار کمیک

  1. 1 تصویر را در سایت بارگذاری کرده و پیوند را توزیع کنید. اگر می خواهید تصویر شما فقط توسط دوستان و خانواده دیده شود ، بهتر است میزبانی رایگان را انتخاب کنید.
    • پیوند را برای هرکسی که می خواهید ارسال کنید ، به همراه پیوند در شبکه اجتماعی پست بگذارید. یک انجمن اختصاصی پیدا کنید و پیوند را با اعضا به اشتراک بگذارید.
  2. 2 یک نمایه DeviantArt ایجاد کنید. DeviantArt یکی از محبوب ترین سایت هایی است که افراد می توانند کارهای خود را در آن پست کنند. در آنجا بخشهای کاملی را که به کارتون و کمیک اختصاص داده شده است خواهید یافت. پس از انتشار کمیک ، طرفداران می توانند نظرات خود را بنویسند و به شما فرصتی برای تعامل با مخاطب می دهند.
    • همچنین می توانید با هنرمندان دیگری در سایت گفتگو کنید که می توانند ایده ها یا نکات جدیدی را برای خلاقیت آینده شما به شما ارائه دهند.
  3. 3 وب سایت خود را ایجاد کنید اگر مطالب کافی برای به اشتراک گذاشتن آن با جهان دارید ، صفحه خود را ایجاد کنید. البته ، این کار زمان بر خواهد بود و برای دستیابی به مزایای ملموس به پشتکار و کارهای تبلیغاتی زیادی نیاز دارد.
    • سایت شما باید به خوبی طراحی شده باشد. در غیر این صورت ، خوانندگان علاقه ای نخواهند داشت و شما مخاطبان خود را از دست خواهید داد. برای مطالعه طراحی وب و اطلاعات در مورد سبک و چیدمان سایت های کمیک بوک وقت بگذارید.
    • روی طراحی وب سایت حرفه ای سرمایه گذاری کنید. ارزان تر از آن است که فکر می کنید ، به خصوص اگر به دنبال یک طراح مشتاق باشید. می توانید در سایت DeviantArt جستجو کرده و کار فرد را همزمان مطالعه کنید.
    • مرتباً مطالب را به روز کنید. هدف اصلی این است که مردم را مجبور به بازگشت کنند. یک روال معمول برای خود ایجاد کنید. اگر خوانندگان بدانند چه موقع به روز رسانی می شود ، بیشتر و بدون تبلیغات از طرف شما باز می گردند.
    • با خوانندگان خود ارتباط برقرار کنید. یک وبلاگ فراتر از ارسال کمیک داشته باشید. به سوالات و نظرات خوانندگان پاسخ دهید. به این ترتیب ، شما با طرفداران خود پیوند محکمی برقرار می کنید ، که تبلیغات اضافی را برای شما ارائه می دهند.
  4. 4 کمیک خود را به یک آژانس چاپ ارسال کنید. اگر فکر می کنید کار شما شایسته چاپ در روزنامه یا مجله است ، با آژانس صحبت کنید. با این حال ، فراموش نکنید که رقابت بسیار بالا است.
  5. 5 کمیک خود را به ناشر ارسال کنید. اگر کار خود را به عنوان یک کتاب کمیک سنتی یا داستان گرافیکی در نظر دارید ، با ناشر مشورت کنید. با این حال ، به یاد داشته باشید که ابتدا باید نامی برای خود ایجاد کنید تا کار شما قابل مشاهده و شنیده شود. در غیر این صورت ، به احتمال زیاد جدی گرفته نخواهید شد.
  6. 6 کمیک خود را منتشر کنید. این روند بیشتر و بیشتر محبوب می شود. CreatSpace آمازون می تواند به شما کمک کند.

نکات

  • از کمیک های مورد علاقه خود الهام بگیرید.
  • املای خود را بررسی کنید! اگر از املای یک کلمه خاص مطمئن نیستید ، فرهنگ لغت را بررسی کنید. همچنین می توانید از طلسم کننده های مخصوص طلسم استفاده کنید.
  • آنچه را که بهتر انجام می دهید ترسیم کنید. این بهتر و آسانتر از کشیدن چیزی است که قبلاً آن را امتحان نکرده اید.
  • قبل از شروع کار برنامه ریزی کنید. قبل از اینکه مستقیماً به پایان برسید ، چند طرح و طرح بکشید.
  • می توانید کمیک خود را به صورت پیچیده یا بسیار ساده بسازید. بالاخره شما خالق هستید!
  • اگر اولین کمیک شما انتظارات شما را برآورده نکرد ، ناامید نشوید. همه چیز با تمرین به دست می آید!
  • ایده خود را با کسی به اشتراک بگذارید گاهی اوقات یک نظر دوم می تواند حذف های ظریف را آشکار کند و پیشنهادات و توصیه های قوی می تواند به بهتر شدن یک کمیک کمک کند. گاهی اوقات سازندگان طنز آنقدر غرق می شوند که متوجه چیز بدیهی نمی شوند.
  • به مخاطبان خود پایبند باشید. اگر در حال ساخت یک کمیک برای نوجوانان هستید ، پایان پایانی کودکانه نداشته باشید. و بالعکس.
  • اگر قصد دارید یک شخصیت را بارها و بارها ترسیم کنید ، آن را ساده نگه دارید. این کار نه تنها برای شما بلکه برای خوانندگان نیز آسانتر خواهد بود.
  • برای تمرین ، با کمیک های کوچک شروع کنید.Fanfiction برای شروع عالی عمل می کند - نیازی به اختراع شخصیت های جدید و توسعه طرح ندارید. با این حال ، آنها همچنین نیاز به مهارت های نوشتن ، قالب بندی و طراحی دارند.

هشدارها

  • گاهی طول می کشد تا کمیک شما مورد توجه قرار گیرد. زود تسلیم نشو!
  • مراقب باشید در ایده جسورانه کسی کپی نکنید! اینکه از کارهای دیگران الهام بگیرید یک چیز است و اینکه آنها را برای خودتان مناسب کنید یک چیز دیگر است. خلاق بودن!